《月亮与六便士》读后感

《月亮与六便士》读后感

认真读完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，需要写一篇读后感好好地作记录了。可能你现在毫无头绪吧，下面是小编整理的《月亮与六便士》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

《月亮与六便士》读后感1

“我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，即不了解别人也不能为别人所了解。”

第一次看到《月亮与六便士》这个书名的时候，其实并没有怎么在意，如果不经意间路过书店，也不会去买这本书，就连电子书都没有浏览一下。即使在很多书友讨论这本书的时候，事后也没有太多的关注。直到那次在《一本好书》的话剧演绎中看到了这个故事。短短的话剧演绎就像在我眼前打开了这本书，一页一页的翻过，慢慢的感受整个故事的发生。

作者毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。故事描述了一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。

“月亮与六便士”--“理想和生活”，到底哪个更重要？其实是说不清楚的。有些人为了理想放弃一切，就像书中的经纪人，很多时候会让人难以理解，就连毛姆都觉得不可思议，为此去劝解、去阻止。只有意志坚强的人才能够如此彻底的放弃一切，为理想像发了疯的似的埋着头向前冲。也许就闯出了一片天地，寻找到心灵的归属；也可能撞的头破血流，迷失在寻找的途中。

在现实生活中，安逸的生活可能是很多人会做的选择；小人物有小人物的无奈，真的要放弃一切寻求梦想的时候，需要强大的毅力作为后盾。很早的时候网络上就流行一句话“来一场想走就走的旅行！”很潇洒，可真要这样做的时候，往往有很多人却做不到；一场简单的说走就走的旅行都这么难，更何况放弃一切去寻求梦想。这本书用一个故事引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考。简单的故事却给了人庞大的思考空间。

《月亮与六便士》读后感2

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”

《月亮和六便士》是一部由英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆创作的长篇小说，于1919年出版。

主角斯特里克兰的原型为法国后印象派画家保罗·高更，他们的人生经历有许多相似点，如：同为画家，曾经都是经济交易员，都抛弃了家庭去追寻自己的梦想，余生在塔西提度过。

标题的含义很简单，月亮是我们的梦想，六便士是我们实际生活。

先主要介绍一下内容：主角斯特里克兰是股票交易员，有老婆，两个孩子，过着中产生活。一天毫无征兆的离开了伦敦，去巴黎。他在那过着穷苦生活，画画，用文章的话形容是：像被魔鬼上身了一样。这个魔鬼当然是他的理想。

他后来离开巴黎，到了塔西提，和土著人结了婚，余生在那里过隐居绘画生活。

这里的情节让人有些想不通，他为什么要抛弃这样的幸福生活，要去过穷苦日子，他的回答是：我只是想画画，有什么驱动我去画画。对于他来说，画画是他一种精神的追求，是他的理想，只要能画上画，他宁愿过苦日子。“做自己最想做的事，生活在自己喜欢的环境里，淡泊宁静，与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”这段话已经足够解释他这样做的原因了。

但是有人肯定要问，就算这是他想要做的，万一他失败了怎么办？人生的道路各不同，绝大多数人会选择宽阔平坦的康庄大道。然而，看起来好走的路不一定能通向真正的幸福。当然，选择难走的路，也不一定会有收获。然而，和只能获得些廉价的幸福的康庄大道比起来，相对艰险的小路上往往能找到别处所没有的宝物。追求幸福的足迹，本身就是幸福啊！

斯特里克兰的最后一幅画是他在临终前画的作品，小说中将这幅画描写的非常神异，这点文字给人的震撼也是很大的。他的这幅画，在结局因他的要求而被烧毁，这是他毕生的理想，作者认为，这幅画的境界是他的愿望，他完成了他的梦想。所以我认为这对于主角来说，这并不是一个悲剧，而是一个好的结局，人的最大理想完成了，那么他就得到了幸福，无需低头看着满地的六便士，已凌驾于月亮之上，死而无憾。

《月亮与六便士》读后感3

合上扉页，我脑海里，都是他最后坐在屋子里以失明之目观自己终结之作的画面。

他，不再需要表达，甚至要求土著妻子一把火烧掉，因为他根本不需要被认可、被理解。

其实我不满意这个失明的设置。我希望他真的已经全部都画完了，脱离苦海了。可惜，原著没有交待，到底是画完了，还是画不了了。

《月亮与六便士》一书中，其实借画家为引线写了很多人的故事。有详有略，有的有结局有的没结局。套用佛教用语：众生皆苦。

画家伦敦的妻子，到最后也还是原来的腔调。作者为什么要这么设置？他为了嘲讽她吗？我想不是的，作者其实极其悲悯，众生皆苦，大家各自挣扎，各自纠缠。

画家以自毁式的方式，体验了实打实的身体的物质的物理性的苦楚。但画家不在乎！为什么？因为在画家看来，精神的苦楚才是苦楚。伦敦妻子、情妇、画家朋友对生活的舒适性都自己的要求，他们或多或少的被物理性物质性的苦所困扰，感情的困扰在这里归为物理性困扰。无论是物理性的还是精神性的，苦楚就是苦楚，所以众生皆苦。

《月亮与六便士》是我喜欢的作品，作者只阐述，不评论。因为很多时候，如果自说自评，那么作品会没有生命。只说不评，作品才会活过来。活的作品，才可以千人千面，产生众多的精神火花。

作者以画家的孩子做模糊处理进行结尾。我想，这是作者对于命运、人性、世事做的谦卑姿态——苦海无涯。

无论是精神之苦还是物理之苦，脱离苦海是极难的。

我们理解了苦，便可以更慈悲。我们便可以不评断、不攻击、不贪婪、不轻蔑、不索取……

《月亮与六便士》读后感4

曾经在某部电影中看到过一句话：我不是只要生存，我要活得有意义。我想，这也是毛姆这本书的精华所在。事业小成的斯特里克兰离开妻子和孩子，放弃已有的安稳工作，只身一人前往巴黎学习绘画，穷困潦倒，疾病缠身，却从未放弃追求心中的理想，在小木屋中完成光怪陆离的巨作后，心满意足地将它付之一炬。

一生很长，请抬头望一望月亮。

在很多人眼里，放弃现有的 ……此处隐藏6132个字……放弃。他对理想的追求和热爱达到了我们所不能理解的境界，这是值得我们学习的。

这本书给我的感触挺深的，虽然理想和现实的距离有时候真的很远，但让理想照进现实多半大概就是比别人多了一份执着、多了一份坚持、多了一份勇气。所以有梦就去追，不要在该奋斗的时候选择放弃那个本可以发光的自己。

《月亮与六便士》读后感13

《月亮与六便士》中“月亮”指的是诗和远方的田野，是理想；而“六便士”指的是眼前的苟且，是现实。而当你面对这一选择，你会如何抉择呢？书中的主人公斯特里克兰德，他又是如何选择的呢？

斯特里克兰德原本有一个平凡的生活，有妻子，有自己的孩子，可他觉得前半生度的如此空虚，他决定抛弃自己的妻儿，放弃荣华富贵，放弃物质享受去追求艺术穷困潦倒，书中说他“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”

毛姆是这本书的作者，他用现实中的保罗？高更的形象去塑造斯特里克兰德，塑造了一个生前被世人唾弃，但死后却被受推崇的画家形象。

斯特里克兰德抛弃现实而勇赴理想，像主人公那样的人也有许多，如贝多芬，为了理想到最后听力渐渐无法忍受；还有梵高，最后穷得一文钱都没有，自杀了。

也许你会羡慕斯特里克兰德那样，如脱缰了的野马那样奔放洒脱，可谁又能够得到真正的自由呢？亲情和友情难道就可以抛弃吗？规则和秩序难道可以无视吗？只有约束下的自由，才是真正的自由。

斯特里克兰德确实是才华横溢，但他也有冷酷无情的一面。在妻儿方面上不闻不问，为了追求艺术，而没有与妻子联系，一幅无所谓的样子，真令人作呕。

斯特里克兰德也是许多艺术家的典范，为了艺术而且沉浸在自己的世界里。书中也有一个正好与之相反的人，他选择了六便士，选择了现实，他就是斯特略夫。

他有极高的道德情操，先后救出了自己的妻子和斯特里克兰德，可斯特里克兰德却恩将仇报，夺走他亲爱的妻子，所以他选择了委曲求全，我想你们应该会觉得他很蠢吧！但他却无条件支持了艺术，是斯特里克兰德的反面，他虽然选择了六便士，但却散发着人性的光辉。

不管他们怎么选择？作者毛姆都是最清楚的，无论是理想还是现实，都会是伴随着美好与伤害。正如书中所说“我想这取决于你如何看待生活的意义，取决你认为应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么样的要求？”我觉得不管是哪种选择，重要的是找到自己的价值。

《月亮与六便士》读后感14

当遍地都是六便士时，你是否还有勇气抬头望向月亮？

一百多年前，奥斯卡·王尔德写下这样的话，“我不想谋生，我想生活”，这，就可以用来概括《月亮与六便士》这部小说。一个家庭美满，事业成功的证券经济人，一夜之间抛弃了一切，远走他乡，从伦敦去了巴黎。后来人们才知道他是去那里画画，经受了一系列的磨难，在对文明世界的厌倦下，他来到南太平洋中的一座美丽岛屿，与世隔绝。在临终前，他带着傲慢和不逊纵火烧了自己创作的一幅杰作……

在这部小说中，毛姆描写了诸多人物，一边是为理想而倾其所有的，孜孜不倦的斯特里克兰，亚伯梓罕医生，布吕诺船长；一边是爱慕虚荣的斯特里克兰夫人，库特拉斯夫人，卡迈克尔医生，还有热心诚实的斯特洛夫，背叛爱情的布兰奇，贪图小利却义薄云天的尼克尔斯船长，乐善好施的蒂阿瑞，能说会道的库特拉斯，纯朴善良的阿塔……小说采用第一人称来写，夹叙夹议，娓娓道来，对自我也有很多反省，对人生感悟良多。如此纷繁的故事，全凭"我"来穿针引线，可以说“我”是这部小说的又一个主角。

了解斯特里克兰前，你必须了解高更，纵看高更，三十五岁毅然辞去了个股票经纪人的工作，专心致力于绘画；一八九一年值一八九三年，以及一八九五年至一九零一年，高更曾两度前往塔希提岛，长期居住并进行创作。这些都与斯特里克兰的命运有了几份相似之处。可以说：理想与现实，崇高与卑贱，神圣与凡俗，无论在斯特里克兰还是高更上，都并非二次元对立。斯特里克兰即带有现实生活的粗鄙和冷漠，也有着无人能及的超凡意志和追求。这也就是《我们从哪里来？(高更作）我们是谁？我们到哪里去》的核心精神。

我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？这是终极的灵魂追问。这幅画如此的深邃而震撼，而在小说中，它完成了主人公的精神性追问，最后被付之一炬，暗示着什么？当人类的精神性抵达了自身，并且为了这个自身而存在，不再需要任何物质性的东西，哪怕是所谓的艺术杰作。这正是艺术创作的心声：当你完成了最伟大的作品，它便离你而去，因为艺术的最高诉求并非任何实体，而是那遥不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比，斯特里克兰的死和他的杰作的毁灭更显得震撼人心，这正是小说的高明之处。

放眼望去，满地都是六便士，人们争先恐后地争抢着。唯斯特里克兰，冷嘲热讽了一阵后，望向他心中的一轮明月……

《月亮与六便士》读后感15

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”还未读过这本书，我却被封面上的这句话吸引了，我并不理解它的意思，只是觉得其中蕴含着深意。读过书后，我明白了，月亮高挂于天空中，周围满是星星的衬托，令人遥不可及，看似伸手就能碰到，实则距我们三十多万千米，如同人们的理想。

而六便士，是当时英国面额最小的钞票，象征着人们的生活，象征着人们有上顿没下顿的生活。

文章主人公查尔斯为了理想，放弃了眼前的六便士，去到了异国他乡，勇敢自由地追逐理想。

文章吸引我的，还有一句话“人世漫长得转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰”，无论你见到什么都是你对人生的理解，对人生意义的阐述。没有人能阻碍你实现梦想，同时也没有人能帮助你，代替你去实现你自己的梦想。世界上有着千千万万的人，有些人敢爱敢恨，追逐心中的梦想;有些人屈服于命运，平平凡凡地生活;有些人不问世间凡事，隐居山林，安逸地度过一生。

人生的不同，取决的并非出身，而是你站在现实和梦想的岔路口时你的选择。查尔斯人至中年，事业有成，本可以就这样平凡地生活着，但他不甘于命运，追求内心那绘画理想，弃家而走。

查尔斯一生都在追逐星辰，努力朝着月亮靠近，终其一生，却默默无闻，直至他逝去，他的画作才让人发现，在艺术界大放异彩。这却让我想起荷兰画家梵高和法国画家莫奈，他们的遭遇同查尔斯一般，穷困潦倒或遭人排斥。短短一生中，受尽了磨难，却在逝去后，影响了人类上百年，直至今日，仍有无数人热爱着他们的画作。梵高一生有数不尽的画，他曾在给家人的信中描述自己的画，几乎每一幅画都有他用自己细腻的语言描述，可见他是多么热爱绘画，热爱着自己所创作出来的心血啊!

人生路口的选择不同，你的人生就不同，每个人都是独一无二的，无论你选择向生活低头还是勇敢追逐梦想，那都是你看待生活的意义。可能你做着自己不喜欢的事却获得了你所想象的美好人生;可能你追求自己的梦想，穷困潦倒，一生都在磨难中度过;也可能你选择了平凡地度过着一生，轻松自在，安逸享受，不受权利压迫，不受金钱诱惑……

有人说，选择你的人生，你可能会因一念之差错过一夏天的六便士，迎着一冬天的孤独寂寞。去做自己喜爱的事情吧，去追求你所在乎的，热爱的吧，别让自己后悔。